Выдающийся театральный деятель и реформатор Константин Станиславский родился в московской семье промышленника. Он с детства увлекался театром и, повзрослев, именно его выбрал в качестве профессии. Он был и актером, и режиссером-постановщиком, и даже основал собственный театр. Он умер 7 августа 1938 года в возрасте 75 лет, но после себя оставил великое наследие. До сих пор имя Станиславского ассоциируется с отдельной школой актерской игры, особенным подходом к театральной деятельности. Он не раз говорил, что режиссер – это не просто кукловод, напротив – он помощника актера, способный направить его способности и талант в нужное русло. Как и актерский талант, дар к режиссерству есть не у всех, но некоторым навыкам можно научиться. Нужна только самоотдача и целеустремленность.

Широкой публике он известен своей фразой «Не верю!», которой он характеризовал плохую актерскую игру. Но это лишь малая часть его учений и исследований. За свою жизнь он подарил театру и актерам очень многое – он превознес профессию, и дал понятие многим артистам о том, как себя вести на сцене. Он не раз повторял, что главное в актере – это чувства, необходимо вначале прочувствовать переживания, а потом уже их играть. Поэтому он так часто восклицал «Не верю!», ведь  актеры в театре старались как можно более пафосно сыграть нужные переживания, не думая о том, как бы это выглядело в реальной жизни. Актерская игра в том и заключается – убедить зрителя в реальности происходящего, в настоящих переживаниях на сцене. Но для этого нужны чувства и актерское чутье.

У Константина Сергеевича Станиславского немало мудрых изречений, касающихся жизни, творчества и искусства. Мы предлагаем ознакомиться с самыми популярными и интересными из них.

• Долго жил. Много видел. Был богат. Потом обеднел. Видел свет... Имел хорошую семью, детей. Жизнь раскидала всех по миру. Искал славы. Нашел. Видел почести. Был молод. Состарился. Скоро надо умирать.

• Что такое талант? — Душа

• Любите искусство в себе, а не себя в искусстве.

• Чувство зафиксировать нельзя.

• Хорошие декорации для любителей – спасение. Сколько актёрских грехов прикрывается живописностью, которая легко придает всему спектаклю художественный оттенок! Недаром же так много актёрских и режиссёрских бездарностей усиленно прячутся на сцене за декорации, костюмы, красочные пятна, за стилизацию, кубизм, футуризм и другие «нэмы», с помощью которых стараются эпатировать неопытного и наивного зрителя.

• Театр начинается с вешалки.

• Актер должен научиться трудное сделать привычным, привычное – легким, и легкое — прекрасным.

•  Сначала убедись, а потом уж убеждай.

• Подлинное искусство всех народов и веков понятно всему человечеству

• Недостатки перенимать легко, достоинства — труднее.

• Для детей нужно писать так же, как для взрослых, только еще лучше.